閉幕前通宵開放的上海博物館“從波提切利到梵高：英國國家美術(shù)館珍藏展”，以98天、超過42萬人次的觀展紀(jì)錄，刷新了中國博物館收費(fèi)特展的觀展人數(shù)新紀(jì)錄。

在上海，上一次展覽通宵開放還是2005年上海美術(shù)館“法國印象派繪畫珍品展”閉幕之時。

(資料圖片僅供參考)

緊隨這一特展，在上海，西方藝術(shù)經(jīng)典特展紛至沓來：東一美術(shù)館“波提切利與文藝復(fù)興”、寶龍美術(shù)館“西方人物繪畫400年”、西岸美術(shù)館“本源之畫——超現(xiàn)實主義與東方”……所有這些，一方面見證著上海這座城市百年來一以貫之的文化格局與海納百川的胸襟，另一方面，也仍然留下了不少思考。

20年間，上海文博展覽機(jī)構(gòu)的數(shù)量從屈指可數(shù)到已經(jīng)過百；尤其是2019年下半年以來，相繼開放的東一美術(shù)館、西岸美術(shù)館、浦東美術(shù)館等先后與意大利烏菲齊美術(shù)館、法國蓬皮杜藝術(shù)中心、英國泰特美術(shù)館等國際知名場館進(jìn)行了一系列深度合作。

《澎湃新聞·藝術(shù)評論》推出的“當(dāng)西方名畫相遇上海”系列報道，本期關(guān)注的是歐洲經(jīng)典特展紛至沓來的背后。

“從波提切利到梵高——英國國家美術(shù)館珍藏展”展覽現(xiàn)場

“英國國家美術(shù)館珍藏展”是上博首個收費(fèi)特展，98天，超過42萬人次觀展，線下文創(chuàng)消費(fèi)額超過2300萬元。其中，一半以上觀眾從全國各地而來，15%的觀眾看過兩次以上。

雖然場館內(nèi)的擁擠、燈光受到不少觀眾吐槽，但不可否認(rèn)的，這樣的展覽已成為一個標(biāo)志性的現(xiàn)象級大展。

事實上，上海各家展館的西方名畫展之間，有著互補(bǔ)的成份，比如，看完“從波提切利到梵高”再看“波提切利與文藝復(fù)興”（東一美術(shù)館）是一種選擇；或者欲了解“梵高”之后西方現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展可以看“博古睿展”（上海UCCA Edge）……美術(shù)館之間的競爭與良性互動，吸引越來越多的名作特展來到上海。

浦東美術(shù)館“絕美之境：那不勒斯國家考古博物館珍藏展”展出公元1世紀(jì)的古羅馬雕塑《斜倚的阿佛洛狄忒》

西方大展何以紛至沓來上海

在中國的城市中，如此多的西方藝術(shù)大展，紛至沓來，這似乎是絕無僅有的，而其背后的原因是什么？

“上海是一個關(guān)鍵的交匯點(diǎn)：它不僅一直是中國同世界相遇的地方，而且還是與全球世界互聯(lián)互通的最佳典范，一個匯聚思想和人才的地方。”意大利駐滬總領(lǐng)事館總領(lǐng)事安緹雅（Tiziana D"Angelo）對澎湃新聞如此描述她眼中的上海。

2004年底在上海美術(shù)館舉行的“法國印象派繪畫珍品展”是當(dāng)年的現(xiàn)象級展覽，閉幕之前亦是通宵開放。

上海是中國現(xiàn)代文化藝術(shù)發(fā)展的重要策源地，也是中國開風(fēng)氣之先的城市之一。“洋畫運(yùn)動”發(fā)端于上海、現(xiàn)代主義思潮興起于上海；1929年，上海舉辦民國首屆全國美展時，已經(jīng)有不少后印象派風(fēng)格的作品展出……再看當(dāng)下一場場藝術(shù)展覽，一以貫之的是百年來上海海納百川的視野、兼容并蓄的胸襟。

論及西方名跡特展，早年間除了在上海博物館、上海美術(shù)館舉辦的政府間文化交流項目外，上海天協(xié)文化是將西方藝術(shù)大家特展引進(jìn)中國最早的民間機(jī)構(gòu)，也是國內(nèi)持續(xù)舉辦此類展覽的機(jī)構(gòu)之一。

2011年在由世博會中國館改造而成的展廳（今中華藝術(shù)宮）舉辦畢加索特展

從2011年“畢加索中國大展”開始，2014年的“莫奈展”、2015年的“雷諾阿展”，2016年的“蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)大師展”以及近年來在東一美術(shù)館推出的“莫奈日出·印象”“莫奈與印象派大師”“從莫奈、博納爾到馬蒂斯”“烏菲齊大師自畫像”，直至4月底開幕的“波提切利與文藝復(fù)興”均由天協(xié)文化策劃引入上海。

回憶2010年開始引進(jìn)“畢加索展”，上海天協(xié)文化總經(jīng)理、東一美術(shù)館執(zhí)行館長謝定偉對《澎湃新聞·藝術(shù)評論》說，國際展覽在國內(nèi)是有觀眾需求的，特別是經(jīng)濟(jì)發(fā)展以后，民眾了解西方藝術(shù)的需求早晚都會有，“因此，我們辦展覽的初衷是滿足觀眾需求，向公眾普及世界藝術(shù)史教育，也包括中國藝術(shù)史教育。”

2014年在上海K11舉辦的“印象派大師 · 莫奈”展

然而，當(dāng)年“畢加索展”并沒有獲得預(yù)期的人流，這當(dāng)然有包括地理位置等各方面的原因，然而，經(jīng)過十余年積累，上海逐漸培養(yǎng)了以“看展覽”作為休閑方式的年輕群體，加之防控措施優(yōu)化調(diào)整之后，積壓已久的文化消費(fèi)需求被釋放。2023年開年，由上海博物館“英國國家美術(shù)館珍藏展”和浦東美術(shù)館“絕美之境：那不勒斯國家考古博物館珍藏展”為始，眾多西方藝術(shù)大展將輪番在上海登場，并引發(fā)一輪輪觀展熱潮和持續(xù)的話題。

2023年5月，東一美術(shù)館，“波提切利與文藝復(fù)興”展覽現(xiàn)場

以四月底而言，除了“波提切利與文藝復(fù)興”外，西岸美術(shù)館與蓬皮杜中心五年展陳合作項目“本源之畫——超現(xiàn)實主義與東方”、寶龍美術(shù)館“西方人物繪畫400年：東京富士美術(shù)館藏精品展”接連登場。6月，浦東美術(shù)館將推出“時間的輪廓：大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”和“六百年之巨匠：來自提森-博內(nèi)米薩國立博物館的杰作”；UCCA Edge（UCCA上海空間）將呈現(xiàn)“現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”，此后還將展出與法國馬蒂斯美術(shù)館合作的“馬蒂斯的馬蒂斯”……

2023年4月，寶龍美術(shù)館“西方人物繪畫400年”展覽現(xiàn)場

一時間，跨越兩個世紀(jì)（古羅馬至戰(zhàn)后藝術(shù)），來自英法意德美日和西班牙等國的西方藝術(shù)館藏紛至上海，策展人以不同視角都希望書寫出一段段以圖像構(gòu)筑的美術(shù)史。

引進(jìn)“西方人物繪畫400年”來到上海寶龍美術(shù)館的日本黃山美術(shù)社社長陳建中說：“2018年我們曾經(jīng)將‘西方繪畫500年’引薦到上海展出。在此過程中深深感受到國內(nèi)觀眾對西方藝術(shù)的包容與鐘愛，對異域文化的認(rèn)知和興趣。尤其是上海作國際化大都市，人們追究生活品質(zhì)，對西方繪畫藝術(shù)有著較高的認(rèn)知和欣賞水平，已然融入了生活。于是，將更多更好的西方繪畫藝術(shù)展覽引入國內(nèi)，引入上海，成為我們的一大愿景。近幾年，我們走訪了很多日本的博物館、美術(shù)館等文化機(jī)構(gòu)，希望以更深層次、聚焦專題的形式策劃和推進(jìn)西方繪畫藝術(shù)展覽。最后又選擇了從人物肖像繪畫的角度，因為無論是以敘述歷史的方式呈現(xiàn)，還是人文主義的角度描繪現(xiàn)實生活，人物畫都是西方藝術(shù)的基礎(chǔ)和重要組成部分，占有一個非常高的地位。”

“西方人物繪畫400年”展覽中的安東尼·凡·戴克《阿瑪利亞·馮·索爾穆斯-布朗菲爾斯肖像》

上海博物館“從波提切利到梵高——英國國家美術(shù)館珍藏展”等待入場的觀眾。

更緊密的合作與交流、更多面向的經(jīng)典展覽

4月底，西岸美術(shù)館“本源之畫——超現(xiàn)實主義與東方”開幕之日，來自法國國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館的兩位策展人進(jìn)行著媒體導(dǎo)覽并交流提問；此前，他們對美術(shù)館工作人員進(jìn)行了多場培訓(xùn)。這是2020年席卷全球的疫情發(fā)生以來，法方策展人首次來到西岸美術(shù)館，看似尋常的導(dǎo)覽傳達(dá)著生活回歸的信息。

4月28日，法國國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館副館長迪迪埃·奧廷格和法國國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館現(xiàn)代收藏部策展人瑪麗·薩雷在西岸美術(shù)館“本源之畫——超現(xiàn)實主義與東方”作開幕導(dǎo)覽

西岸美術(shù)館與法國蓬皮杜中心、浦東美術(shù)館與英國泰特美術(shù)館的合作，東一美術(shù)館與烏菲齊美術(shù)館的“烏菲齊十步曲”，助力上海與歐洲藝術(shù)更廣泛的溝通與連結(jié)。

在全球疫情最嚴(yán)重的時期，中歐兩地工作人員開啟線上跨時區(qū)工作模式。在互相信任之下，即便如泰特鎮(zhèn)館之寶《奧菲莉婭》也在無人押運(yùn)的情況下來到上海，這種工作方式也延續(xù)到疫情期間上海與更多國外展覽機(jī)構(gòu)的合作。至疫情開放后，合作更為拓展。比如，今年春天，浦東美術(shù)館攜手英國泰特聯(lián)手發(fā)起的“美普繪少兒藝術(shù)家培養(yǎng)計劃”啟動，雙方從管理咨詢、展覽、培訓(xùn)的合作延續(xù)到公教，共同關(guān)注少兒美育。

約翰·埃弗里特·米萊，《奧菲莉婭》，1851—1852年，布面油畫，泰特所有，1894年由亨利·泰特爵士贈送

“浦東美術(shù)館是一家新館，也是陸家嘴集團(tuán)首次運(yùn)營美術(shù)館，所以一直在摸索。與英國泰特的合作是最廣泛和深度的，也是在向泰特學(xué)習(xí)。未來浦東美術(shù)館中央展廳將借力泰特的資源，效仿泰特渦輪大廳邀請世界范圍內(nèi)最好的藝術(shù)家挑戰(zhàn)這個垂直的空間。”陸家嘴集團(tuán)副總經(jīng)理，浦東美術(shù)館董事長李旻坤告訴《澎湃新聞·藝術(shù)評論》。

“超現(xiàn)實主義與東方”是西岸美術(shù)館與蓬皮杜中心五年展陳合作項目舉辦的第24場展覽，其亮點(diǎn)是從蓬皮杜中心與上海博物館的館藏中甄選作品，尋找超現(xiàn)實主義藝術(shù)與中國古代書畫的關(guān)聯(lián)，構(gòu)成了傅山與亨利·米肖，董其昌、龔賢與安德烈·馬松的對話。在此之前，2021年“抽象藝術(shù)先驅(qū)：康定斯基”將康定斯基的抽象作品與上博館藏五件商周青銅器共同陳列，凸顯了中國古代文化對西方現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的影響。

西岸美術(shù)館“超現(xiàn)實主義與東方”展覽現(xiàn)場，傅山與亨利·米肖作品的對話。

除了源自法國的展覽外，西岸美術(shù)館“展廳0”則聚焦實驗性的在地藝術(shù)項目，兩館共同關(guān)注中國年輕藝術(shù)家，未來蓬皮杜中心也將舉辦聚焦中國現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)景象的展覽。

繼西岸美術(shù)館、浦東美術(shù)館后，東一美術(shù)館與意大利烏菲齊美術(shù)館達(dá)成“烏菲齊十步曲”的合作，雙方自2022年起五年內(nèi)在東一美術(shù)館展出十場來自烏菲齊美術(shù)館館藏的藝術(shù)展覽。

東一美術(shù)館“大師自畫像”展覽中展出的《拉斐爾自畫像》

這場合作引人關(guān)注的點(diǎn)是，素有“文藝復(fù)興藝術(shù)寶庫”之稱的烏菲齊美術(shù)館緣何與上海一家民營機(jī)構(gòu)合作？對此，謝定偉認(rèn)為，“源于多年來的辦展聲譽(yù)和經(jīng)驗積累，也得益于意大利駐華使領(lǐng)館的支持。”事實也證明，目前已經(jīng)推出的“大師自畫像”和“波提切利與文藝復(fù)興”的展品質(zhì)量并不遜色上博等國有大館，“烏菲齊大師自畫像”在結(jié)束上海的展出后，目前正在北京中國國家博物館展出，足見展覽的品質(zhì)和受認(rèn)可度。

東一美術(shù)館“波提切利與文藝復(fù)興”展覽現(xiàn)場，波提切利《三博士朝圣》，畫中右一被認(rèn)為是波提切利自畫像。

對于中意文化領(lǐng)域的合作，安緹雅表示：“文化是意大利在世界上基本的身份要素，代表了一種物質(zhì)和非物質(zhì)遺產(chǎn)，以應(yīng)對當(dāng)代世界的挑戰(zhàn)。它是過去，但也是通向未來的橋梁。因此，在文化領(lǐng)域的合作，對于拉近我們兩國之間的距離和推動在其他領(lǐng)域共同利益的交流合作來說具有重要的作用。”

浦東美術(shù)館“那不勒斯展”展覽現(xiàn)場，地面為《獅子和酒神游行場景?賽克》石質(zhì)?賽克，公元前1世紀(jì)，龐?，那不勒斯國家考古博物館藏；墻面為《粉飾灰泥吊頂》，灰泥，公元1世紀(jì)，維蘇威火山遺址，那不勒斯國家考古博物館藏

在眾多美術(shù)史級別的大展外，同樣于4月底在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）開幕的“雷蒙·德巴東：現(xiàn)代生活”展更為溫暖也更具現(xiàn)實性。中法雙方四位策展人籌備多年，從小處出發(fā)，在德巴東所關(guān)注的法國鄉(xiāng)村圖景中延伸出對當(dāng)下中國的啟發(fā)，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館館長龔彥也是策展人之一。

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館“雷蒙·德巴東：現(xiàn)代生活”展覽現(xiàn)場

這是上海當(dāng)代藝術(shù)博物館與卡地亞當(dāng)代基金會的第五次合作。“合作是相互吸引的過程，其前提是美術(shù)館自身的學(xué)術(shù)定位，能很明確地向想要合作的機(jī)構(gòu)表達(dá)自己要什么，對方的藏品來到上海可能產(chǎn)生怎樣的化學(xué)反應(yīng)。雙方共同注入內(nèi)容、加入在地性的思考。”龔彥此前在接受《澎湃新聞》采訪時說。

“雷蒙·德巴東：現(xiàn)代生活”展覽中“鄉(xiāng)村”系列。

在經(jīng)典西方藝術(shù)展覽接連登場之余，如何借鑒和學(xué)習(xí)知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)的策劃與研究能力，并加入“在地性思考”，也成為上海更多文博展覽機(jī)構(gòu)的關(guān)注點(diǎn)。

選擇一流大館和明星展品，在學(xué)習(xí)中提升自己

在采訪中，不少美術(shù)館負(fù)責(zé)人都提出“堅持與國際最好的藝術(shù)場館和最好藝術(shù)家合作”。除了與蓬皮杜中心、泰特美術(shù)館、烏菲齊美術(shù)館的長期合作外，美國大都會博物館、英國國家美術(shù)館、意大利那不勒斯國家考古博物館、德國博古睿美術(shù)館等場館皆為上海國際大展的合作機(jī)構(gòu)，它們的共同點(diǎn)是具有豐富的館藏、過硬的學(xué)術(shù)、累積的運(yùn)營經(jīng)驗。

意大利烏菲齊美術(shù)館外景圖

“判斷一個展覽的內(nèi)容和質(zhì)量，很大程度上取決于展品來自于哪一家藝術(shù)機(jī)構(gòu)。如果來自國際級的大牌美術(shù)館，內(nèi)容質(zhì)量將得到保證。一流大館代表了策展、展品、展陳的水準(zhǔn)，不會辦一個忽悠觀眾的展。”做了十余年“引進(jìn)展”的謝定偉對澎湃新聞?wù)f，“中國觀眾更喜歡看大名頭藝術(shù)家和大名頭作品，這些一流大館也有著豐富的藏品資源。”謝定偉也透露，此后“烏菲齊十步曲”將帶來“18世紀(jì)歐洲大師繪畫”和“提香與威尼斯畫派”兩個展覽。

6月浦東美術(shù)館將推出“大都會藝術(shù)博物館的大洋洲藝術(shù)與傳承”

浦東美術(shù)館在展覽選擇上也強(qiáng)調(diào)高起點(diǎn)和質(zhì)量。“在條件允許的范圍之內(nèi)，希望把最好的藝術(shù)品帶到浦東美術(shù)館展出，提供給上海和中國的觀眾最好的體驗方式。”李旻坤說。浦東美術(shù)館6月將展出的“大洋洲藝術(shù)與傳承”和“來自提森博物館的杰作”，前者是大洋洲文物被納入大都會館藏后首次離開紐約；后者是提森博物館建館來首次大型國際展覽，囊獲了不少明星展品，尤其《女騎士》是馬奈畫冊的封面之作。UCCA Edge（UCCA上海空間）6月將呈現(xiàn)“現(xiàn)代主義漫步：柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”更是“硬貨”滿滿，畢加索、保羅·克利、馬蒂斯、賈科梅蒂等人的重量級作品將齊齊亮相。

愛德華·馬奈作品《女騎士》，即將于浦東美術(shù)館“來自提森博物館的杰作”中展出。

雖然，各家美術(shù)館對于合作都有自己的選擇和堅持（比如浦東美術(shù)館強(qiáng)調(diào)“以觀眾為中心”，UCCA希望“展覽與國際學(xué)術(shù)潮流同步”），但都提到了“話語權(quán)”——要“有底氣與國際大館直接對話”。今年3月，李旻坤帶領(lǐng)浦東美術(shù)館團(tuán)隊拜訪了法國盧浮宮、奧賽美術(shù)館，英國泰特、V&A等美術(shù)館，拓展更多合作的可能。在采訪中，她強(qiáng)調(diào)了對話（直接與館長、負(fù)責(zé)人對話，敢于提出要求）和學(xué)習(xí)（不僅學(xué)習(xí)展覽和運(yùn)營理念，也學(xué)習(xí)布展細(xì)節(jié)）。

在對話和學(xué)習(xí)中，中國改革開放以來積累的經(jīng)濟(jì)財富、一流的場館設(shè)施、巨大的受眾需求是無與倫比的優(yōu)勢，但短板也顯而易見——目前中國新興美術(shù)館無法累積系統(tǒng)的作品收藏和學(xué)術(shù)研究，所以做西方經(jīng)典藝術(shù)大展，需要選擇合作機(jī)構(gòu)借展無可避免。

6月將在UCCA Edge（UCCA上海空間）“柏林國立博古睿美術(shù)館館藏展”中展出的塞尚作品。

更長遠(yuǎn)看，國際一流場館在輸出展覽外，是不是更需要“授之以漁”，中國的美術(shù)館在合作中更應(yīng)該尋求學(xué)習(xí)和提升，或者說，經(jīng)過長時間探討后，共同實現(xiàn)的展覽項目對雙方應(yīng)該都是一種學(xué)習(xí)。

11月將在UCCA Edge（UCCA上海空間）“馬蒂斯的馬蒂斯”展覽展出作品。

據(jù)UCCA集團(tuán)CEO、UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心館長田霏宇介紹，2019年，北京UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心與巴黎畢加索博物館合作了“畢加索——一位天才的誕生”，也正是因為該展覽對展館的硬件，以及各套程序、流程進(jìn)行了升級，這對之后的運(yùn)營帶來了更多新的可能。“甚至可以說，如果沒有辦過‘畢加索展’，如‘曹斐：時代舞臺’等UCCA自主策劃的展覽不一定能辦到現(xiàn)在的程度。”

雖然，UCCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心關(guān)注的核心是中國當(dāng)代藝術(shù)，但一年一個國際展覽項目是團(tuán)隊各方面能力提升的快速通道，“但展覽的核心是如何形成一個只能在此時此地出現(xiàn)的展覽，主導(dǎo)工作肯定需要在中方。”田霏宇說，“上海是中國藝術(shù)發(fā)展非常重要的陣地，上海觀眾對新奇的事物會更感興趣。UCCA欣然參與其中，希望可以作為上海藝術(shù)生態(tài)的補(bǔ)充。”